Revisitando "Spring Day” | Weverse Magazine (TRADUCCIÓN)

REPORTAJE

Revisitando "Spring Day”

Han pasado siete años desde el lanzamiento de "Spring Day”

2024.02.07

Crédito:
Artículo. Myeongseok Kang
Crédito de la foto. MÚSICA BIGHIT


"Spring Day" no acabará nunca. BTS concluye la canción con las palabras "por favor, quédate". Es su forma de decirnos que volveremos a vernos si "esperamos un poco más". Pero en el momento en que pronuncian la última sílaba, los muchos sonidos que permanecían de fondo se desvanecen. Al igual que el telón de fondo que pasa del día a la noche, "Spring Day" termina después de que sus voces queden encerradas en un espacio desamparado. La ironía de que una canción sobre un reencuentro inminente termine en quietud y soledad sólo se mitiga una vez que la canción vuelve a sonar. El tiempo dentro del oscuro y lúgubre lugar comienza a avanzar sólo cuando "Spring Day" vuelve a sonar con su tranquilo riff principal y los sonidos del teclado. Pero sabemos que esa oscuridad sin fin nos espera de nuevo al final de la canción. Si ahí acaba la canción, y si sus voces quedan encerradas en la oscuridad, entonces el tiempo ya no avanza. El vídeo musical de "Spring Day" comienza con V en la nieve escuchando a lo lejos el tren que se acerca a la estación. No hay ninguna promesa de que V llegue "allí" donde está "tú", aunque suba al tren. Pero éste puede llevarle a otro lugar, lejos de la estación nevada donde estaba solo. Mientras la canción "Spring Day" descongela el tiempo, el vídeo musical anima el espacio. En última instancia, "Spring Day" es una canción sobre alguien que está atascado en un punto determinado en el espacio y el tiempo, incapaz de llegar a "ti". También es un viaje emocional sobre la lucha por superar dicho momento.

SUGA habla de cómo llegó a escribir la letra de la canción en el libro oficial de BTS titulado BEYOND THE STORY : 10-YEAR RECORD OF BTS: "Estaba resentido con mi amigo". "Los echaba tanto de menos, pero no podía verlos". Esta fue la razón por la que cantó: "Sí, estoy resentido contigo/ Te has ido pero no te he olvidado ni un solo día/ Sinceramente te echo de menos/ Pero te dejaré ir/ Eso duele menos que odiarte". Ya no puede estar con su amigo con el que pasó tanto tiempo. Pero la vida sigue. La canción retrata a alguien que empieza a abrazar esta verdad después de liberarse de lo que se había apoderado de su corazón como un invierno helado y finalmente seguir adelante. Pero aún así, no pueden dejar atrás el momento por completo, ni sienten que deban hacerlo. El riff principal y el teclado son lo más destacado en la apertura de "Spring Day". Estos dos sonidos desempeñan un papel clave en la creación del ambiente lírico de la canción. Pero en el momento en que entran las voces de los miembros, se funden en el fondo y se superponen más sonidos. Cuanto más dura la canción, más crecen los dos sonidos. La melodía se acelera hasta convertirse en un ritmo constante que se funde con las voces de BTS. La línea "El corazón corre a través del tiempo/ Un solitario rompenieves" resume muy bien la forma en que se transmite "Spring Day". El tren de la novela gráfica y la película del mismo nombre avanza a toda velocidad por las vías del tren en un frío que parece no tener fin. Así es como el corazón solitario acelera a través del tiempo, desenterrando el objeto de la pérdida, así como el momento de la pérdida. ¿Cuánta tristeza, rabia y resentimiento soportó SUGA hasta que por fin pudo decir: "Pero te dejaré ir/ Eso duele menos que odiarte"? Habría pasado por el ciclo de arrepentirse, calmarse y luego volver en sí. SUGA sublima estas emociones en un lenguaje muy refinado. Su voz transmite con calma las letras, dejando atrás las emociones cada vez más complejas reflejadas por los múltiples sonidos que se encuentran en "Spring Day". Su melodía nunca permite realmente que las emociones corran libremente. Cuando la voz principal canta el clímax: "Te echo de menos, te echo de menos/ Cuánto tiempo debo esperar/ Cuántas noches sin dormir debo pasar", el resto sigue en voz baja y tranquila. "Spring Day" encarna el proceso tranquilo y doloroso de resolver con calma las propias emociones, el complejo dolor que surge de una vida que no puede expresarse con palabras. Como tal, "Spring Day" encarna el proceso mismo del dolor sublimado en arte, y es un registro de la vida de alguien que se convierte en arte en sí misma. Cuando alguien es capaz de hablar con tanta calma de su dolor, no es necesariamente porque haya terminado de procesarlo. Simplemente está haciendo todo lo posible por salir del reino del tiempo estático y volver a uno en el que el tiempo fluya. Todo ello sin dejar de ser respetuoso con los demás.

Mientras que la banda sonora termina con "please stay", el vídeo musical concluye con la repetición del estribillo, que recuerda a un grupo de gente animando. El estribillo, que había cedido el protagonismo a otros sonidos y servía de telón de fondo, vuelve a tomar el control de la canción, ahora acompañado de una apasionada guitarra. En el vídeo, los miembros de BTS permanecen de pie frente a un gran árbol. El tren en el que viajaban se ha marchado, y Jimin sostiene un par de zapatos. El vídeo musical termina con los zapatos colgados en el árbol. El árbol sigue desnudo, pero está arraigado en el suelo. Se han bajado del tren que parecía que nunca se detendría y han arraigado sus vidas en el nuevo suelo. No todo el mundo encuentra así un nuevo hogar. La pérdida es tanto más dolorosa cuanto que es una emoción que uno debe soportar una y otra vez a lo largo de la mundanidad repetitiva de su vida. Mientras que la banda sonora "Spring Day" muestra el proceso de soportar y lidiar con la pérdida en la vida cotidiana, el vídeo musical nos muestra lo que podría haber al final del oscuro túnel. Que puede haber luz. Que hay una razón para levantarse de la cama a la mañana siguiente. Puede que en la realidad no haya un destino final tangible como el del vídeo musical. Pero podemos cultivar el árbol en nuestros corazones, cada día, poco a poco. Aún no tiene hojas, pero nuestras vidas volverán a crecer, con sus raíces incrustadas en la tierra de nuestros corazones. Un corazón roto no puede volver a ser como antes. Pero incluso en ese suelo aparentemente agrietado, puede crecer un árbol. Y un día nos daremos cuenta de que, aunque miremos constantemente al pasado, hemos llegado mucho más lejos de lo que jamás hubiéramos imaginado.

BTS lanzó "Spring Day" el 13 de febrero de 2017, justo después de The Most Beautiful Moment in Life (HYYH) y WINGS, que juntos, se consideran el primer punto álgido de su carrera. Su popularidad se disparó con sus dos álbumes HYYH en 2015, y ganaron el Mnet MAMA Artista del Año tras lanzar WINGS en 2016. Poco después del lanzamiento de YOU NEVER WALK ALONE, que incluía "Spring Day", empezaron a cambiar por completo la trayectoria mundial de la música pop. En el momento en que recibieron todos los honores imaginables, y cuando comenzó su inimaginable futuro, echaron la vista atrás a todos los que formaban parte de su pasado, con los que ya no podían estar. Algunos de ellos encontraron el éxito como BTS, mientras que otros ya no están aquí. "Los cerezos están floreciendo. Este invierno también está terminando. Te extraño. Te extraño." Que el invierno llegue a su fin también significa que el recuerdo del pasado quedará atrás. Al igual que el dolor que SUGA había sentido por su amigo, el profundo sentimiento de añoranza por alguien a quien ya no pueden alcanzar se expresa en la línea "Te echo de menos": que quieren volver a esos momentos, aunque eso signifique que tendrían que retroceder en el tiempo. Pero la realidad les empuja a mirar hacia delante y huir. Cuando debutaron, estaban lejos de ser el centro de atención, sólo porque eran un grupo de ídolos representado por una discográfica pequeña y desconocida.Antes de su popularidad, eran injustamente ignorados, y después, atacados con la misma injusticia. Sólo podían protegerse ganando más amor, subiendo más alto y demostrando su valía. En el proceso, sufrieron innumerables daños y tuvieron que escalar cada vez más alto, sólo de cara al futuro.La historia de éxito de BTS, desde HYYH hasta YOU NEVER WALK ALONE, reflejaba las experiencias de muchos coreanos de la generación Millennial tardía y de la generación Z en aquel momento. Casi toda una generación tuvo que competir. Algunos sobrevivieron, mientras que otros se quedaron atrás, ya fueran ídolos, estudiaran para ir a la universidad o intentaran conseguir un trabajo decente. Algunos ni siquiera pudieron estar en la línea de salida. HYYH capta la experiencia de la juventud de la época, y WINGS retrata al grupo de jóvenes que vuelve a reunirse tras sobrevivir a los días duros. "Spring Day" es una plegaria por todos los que desaparecieron en el camino, y la forma más pura de consuelo para todos los que sobrevivieron. Incluso los que están aquí ahora recuerdan constantemente su pérdida. Pero debemos seguir adelante hacia el final del invierno, hacia un lugar donde el árbol pueda empezar a echar hojas y las flores florezcan. "Spring Day" es una canción para la gente que ha aceptado su destino de marchar constantemente hacia el futuro, acunando la tristeza de su pasado en el corazón. Capta la esencia de la vida de los coreanos. Siempre corren hacia delante con los ojos puestos en el premio, sin detenerse nunca a respirar, la experiencia que inevitablemente conduce a la pérdida. Pero aun así, aguantan. Derraman lágrimas, pero nunca pueden mirar atrás.

Desde su lanzamiento hace siete años, "Spring Day" nunca ha dejado de estar en lo más alto de la lista diaria de Melon, que es el servicio de música más utilizado en Corea. El deseo de RM de crear una canción que fuera "amada por los coreanos durante mucho tiempo", como se menciona en BEYOND THE STORY : 10-YEAR RECORD OF BTS, se ha hecho realidad. Durante estos siete años, algunos habrán llorado mientras escuchaban la canción una y otra vez. Otros puede que la hayan escuchado por primera vez cuando finalmente decidieron seguir adelante, con el equipaje aún en sus corazones. Mientras tanto, el significado de la primavera en Corea ha cambiado, así como las canciones sobre esta estación. La primavera se ha convertido ahora en sinónimo de la expectativa de tener días mejores por delante, pero solapada con los recuerdos de la pérdida. Esto es una prueba de que todos los jóvenes, incluido BTS, han crecido. Todo el mundo experimenta pérdidas. Todos se arrepienten. Pero algunos no olvidarán y cultivarán árboles en sus corazones en memoria de alguien a quien se niegan a dejar marchar. En el "'Boy Meets Evil' Comeback Trailer" que anuncia el lanzamiento de WINGS, J-Hope muestra su famoso solo de baile. Las líneas del rap "Mi respiración se entrecorta y cierro los ojos en esta retorcida realidad de esta noche" se pronuncian entre cada movimiento nítido y poderoso. J-Hope encarnó las luchas de la juventud enfrentada a las tentaciones terrenales, en un momento en que su equipo tenía que lidiar con ataques interminables, calendarios cada vez más apretados y la presión de escalar aún más alto. Pero cuando llega a "Spring Day", dirige un baile en grupo de estilo contemporáneo en primera fila del escenario con Jimin. Su baile fluye suavemente, sin interrupciones en sus movimientos, al igual que la canción, que avanza con la tristeza de una pérdida pasada incrustada en el corazón. Esto marcó el comienzo de la característica actuación de danza contemporánea de BTS que puede verse más tarde en "Black Swan". Después de "Spring Day", devolvieron el amor recibido con la serie "LOVE YOURSELF". Los que tuvieron que crecer a pesar de sufrir cicatrices, están revisitando y contemplando la época en la que sus amigos y contemporáneos experimentaron pérdidas y las superaron. Cargan con todo el equipaje y abrazan a todos los que conocieron por el camino. Y así, son adultos. Adultos amables. "Spring Day" celebra la ascensión de los jóvenes que alguna vez han sido heridos. Y la canción que encarna el más triste de sus recuerdos se ha convertido en la canción más omnipresente que define toda una época.


Fuente: Weverse Magazine
Traducción: 영숙 Young-Sook